塑造角色生命力! Maya 動畫表演設計講座
內容描述
跳脫軟體操作的窠臼, 從角色肢體、姿勢的律動與美感出發, 展現動畫作品的魅力與生命力!
Maya 雖然是製作動畫常用的工具, 但若只會操作軟體、卻完全不考慮動畫人物的肢體律動與表演藝術的基礎, 充其量只能創造一堆會動的物件, 根本稱不上是「動畫」。
動畫不是會動就好, 角色動作的協調性與完成度, 是整部動畫成功的關鍵。本書跳脫軟體操作的窠臼, 從各種肢體姿勢的律動與美感出發, 進而學習動畫設計的技巧, 讓作品展現表演藝術的生命力與內涵, 才能成為稱職的動畫設計人員。
本書特色 :
● 動畫短片的實作解析, 涵蓋:動物角色、單/雙人口白、武打格鬥、運動競賽等案例
● 臨摹經典電影橋段, 從出色的演技激發動畫創作的靈感
● 從業界製作動畫作品的角度出發, 全方位考量動畫設計各階段的細節
● 範例逐格分鏡圖, 拆解專業動畫師如何安排與設計動畫角色的肢體動作
● 特別分享素人動畫師的素材來源, 並透過自我演繹的方式尋找創作靈感
[專文推薦]
韓國知名動畫製作公司 EVR Studio 特效總監 朴在旭
新加坡小島動漫動畫公司 CEO David Kwok
目錄大綱
chapter01角色運動規律的靈活祕技
1-1 動畫製作的基礎法則
1-2 參考資料收集與拍攝
1-3 初始關鍵影格 Blocking
1-4 動畫調修Polish
chapter02四足動物走路跑步循環應用
2-1 狗的行進步伐動畫製作
2-2 馬匹跑步行進動畫實作
chapter03創意角色動態製作
3-1 Monkeypitch 猴子投球
3-2 揮棒打擊動作解析
chapter04單人/雙人的武術格鬥
4-1 單人拳法表演
4-2 雙人打鬥―實作解析
chapter05角色演繹表演祕技
5-1 角色表演的基礎能力
5-2 了解姿態的意圖―身體姿勢相對投射心理狀態
5-3 即興默劇的表演姿態解析
5-4 角色表演出色的關鍵
chapter06單人即興演出 - 實作解析
6-1 肢體表演的素材
6-2 全身肢體的重力
6-3 上半身軀幹手勢
6-4 臉部表情的強調
chapter07單人即興獨白演出 - 實作解析
7-1 獨白的來源參考
7-2 獨白的配置方法
7-3 角色表演調 key 方法
7-4 說話情緒與唇形的同步
Chapter08雙人即興對白演出 - 實作解析
8-1 雙人對白的來源參考
8-2 雙人對白的配置方法
8-3 主角表演和配角表現
8-4 雙人臉部表情的檢查和唇形的同步
作者介紹
劉怡君Jenny Liu
● 畢業於舊金山藝術大學 Academy of Art University, Animation & Visual Effects 動畫系所
● 現任職於實踐大學高雄校區資訊模擬與設計學系助理教授,以 2D、3D 動畫創作以及教學和推廣為職志
● 曾任職於多所大專院校,獨立動畫創作短片Peel以及Every Sunday曾入圍美國第六屆紐約國際電影節、希臘第十屆雅典動畫展、加拿大蒙特婁國際動畫電影節、印度女性導演國際電影節、第五屆葡萄牙法魯國際短片藝術節、克羅埃西亞第六屆國際兒童動畫電影節…等
張怡德Justin Chang
● 畢業於舊金山藝術大學Academy of Art University,Animation & Visual Effects Master of Fine Art (MFA)
● 現任職於實踐大學高雄校區資訊模擬與設計學系專任講師,主要教授科目為電腦動畫、3D 角色與動畫設計、創意角色製作及進階 3D 電腦動畫等,並於系上擔任經濟部工業局產學特色學程計畫主持人及執行教師,並與數家國內 3D 電腦動畫及遊戲製作公司進行產學合作授課培訓
● 曾任職於美國加州及德州數家電腦動畫工作室及台灣 CGCG 西基電腦動畫公司,參與 Kinect Star Wars、Star Wars Detours、Street Fighter 系列等大小電玩及動畫專案